守望纯粹─王玉涛和他的Beautyberry

内容摘要
编者按：新的一年，人们都会对“新”充满希望。创新是设计界的嘴边话题，每年也都会有一批青年走出校园开始实现他们设计理想的尝试，我们与他们一样对此充满期待。作为杂志，能为他们做的是探寻一些早于几年走出校园的设计师的足迹，为他们设计自己的未来提供些许参考。我们的计划是访问一批设计一线的年轻的设计工作室，看看它们立足于当代的状态和路程——其实我们探寻的也是中国设计的未来。
本期我们走访的设计师，是刚刚在2011 中国国际时装周上获得“金顶奖”的王玉涛，他的作品以简洁的设计、流线的美感、精致的细节，受到众多评委的青睐。王玉涛先后毕业于天津市工艺美校和天津市工艺美院。2001 年至2007 年，任广东省中山市柏仙多格制衣贸易有限公司设计总监，2005 年，创办个人品牌Beautyberry。2008 年他又在北京设立了工作室。在十几年的时间里，从北到南，再从南到北，王玉涛完成了事业的起步，也取得了一定的成就，他的经历和对未来的思考应该能给今天的年轻设计师很多启示。

图9-16. B e a u t y b e r r y2010 春夏作品

用心设计：臻至品呈
        王玉涛的设计特点大致可以用舒适、合体、精致来概括。他的设计以人为本，穿着者绝不会为衣服所累；剪裁流畅合体，恰到好处地表现出中国人的形体特点，匀称、灵活；每个看似随意的细节都隐露着设计师的精心安排，让人感到体贴入微的照顾和关怀。模特走在T 台上，人们不只感叹设计的精美，还往往不禁叹道“多帅的小伙，多俊的姑娘！”衣服自然而然地烘托出人的气质和美仪，也许这才是王玉涛真正想要的。
        对于目前在服装界讨论火热的如何在设计中融入中国传统文化的问题，王玉涛也有自己的见解，他并不认为把符号性的中国元素加到设计中就能体现中国风，实际上，在他的作品中很少能见到中山装、唐装以及各种中国传统符号。王玉涛认为，东方文化给我们的启迪是放慢脚步，享受生活，因此他探求把这种放松注入到设计中，体现“另一种无形的中国风”，追求神似而非形似。
        Beautyberry2012 春夏男装发布会，王玉涛以伦敦奥运会作为主题，用他的话说，是想演绎一场俏皮好玩的英伦风。服装的剪裁线条一如既往地精确，延续着优雅的雅痞风，同时又不失轻松；材质和线条的比例都经过了改良，有的还在结构上进行了新的组合；对领口、肩型和腰线等细节精心而又不张扬的雕琢也表现得淋漓尽致；色彩上以白色、藏蓝系为主，辅之以玫瑰红、砖红色，显得清新淡雅。这一系列精美的设计为王玉涛迎来了职业生涯中迄今最重要的一座奖杯——中国时装设计“金顶奖”。

图17-24. B e a u t y b e r r y2011 春夏作品

展望未来：寻求商业合作
        荣获“金顶奖”给王玉涛的事业带来新的机遇，谈及未来时，他说，“从品牌的长远发展考虑，我需要一个商业合作伙伴，我一直在寻找”。在欧美，设计师品牌有着近百年的发展历程和成熟的市场环境，我们所熟知的迪奥、香奈儿、范思哲等国际品牌都是从设计师品牌发展起来的，从最初依赖特定的设计师到后来形成独有的品牌风格。而中国设计师品牌的历史不过十几年，尚需更多的探索和经验积累。通过多年实践，王玉涛深感，资金是品牌发展的首要桎梏，他的Beautyberry 就因资金限制只在IFC 都汇天地开设了一家专卖店。除了资金，经营个人品牌的设计师往往还要考虑生产、管理、销售等多方面问题，这常常令他们分身乏术。
        不过，对于寻找商业伙伴，王玉涛很谨慎，比之找到一个伙伴，他似乎更在意自己的设计能否被认可。“用一个简单的比喻，这同找对象是一样的，对方为什么要找你？你必须要有对方看重的东西。从专业角度讲，你的作品要受到包括对方在内的，很多人的肯定；从市场角度讲，你的设计要能够被市场所接受。也许，这是可遇不可求的事，在找到商业合作伙伴之前，我只能努力做好设计。”不论有没有商业伙伴，他都希望工作室在自己50 岁之前能够具有相当规模，希望Beautyberry 成为中国知名的高端品牌。
        困扰王玉涛的另一个问题是人员匮乏。“工作没有高低贵贱，关键是工作态度，现在招人非常难，因为真正热爱服装，能够沉下心做工艺的人并不多。”这个现象与现在社会上重学历、轻技能的大环境倒是很符合。他计划以后办一个培训学校，亲自培训专业技工，引导他们树立有意义的人生观和价值观。他认为，“学设计首先要具备三点，第一，要有一定的天赋，这样你做起设计才不会比别人累很多；第二，要有很好的适应能力，否则很难在企业里生存；第三，要有沟通能力，不然你很难跟老板沟通。最后一定要记住，在企业做设计，你不是主角，市场才是。”
        访谈结束前，我们希望王玉涛给在校学生提一些建议。他思索了一下说“有次在微博上交流，一位同学接连提出三个问题，问我设计师应该具备怎样的素质？如何提高？什么样的设计师是我最欣赏的？我对三个问题的回答只有简单的四个字：吃苦耐劳。其实，服装设计是非常乏味的，别看台上辉煌，那只是一瞬间，背后要付出的实在太多太多了。”“媒体喜欢用一长串形容词，比如简约、精致、流畅等等，来形容我的设计。但其实，正如夏奈尔说的，时尚易逝，风格永存。服装真正的东西永远不是在表面看到的那么简单。比如说，我的一件西服版型要调整4 次，每次只能调整0.5 厘米，而这些，你都无法看到。”“我对同学们的忠告很简单，就是上好制作课，工艺课别逃课，别人玩的时候你干活，勤勤恳恳，脚踏实地，再没有其他诀窍。我能成就今天，只是当别人在休息在玩的时候，老老实实地在工作室里画图，仅此而已。”