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改变设计史的竞赛与节庆

  • Update:2010-09-10
  • 周志
内容摘要
本文从广义上的展览概念出发,通过对“家庭陈设中的有机设计”竞赛与“英国节”这两场影响设计史发展进程的竞赛与节庆的深入分析,思考展览形式在不同时期、不同文化的设计背景下应该如何适应与调整。真正成功的展览不会拘泥于某种固定的模式,而是会自由地进行调整,希望这一点对中国的设计展览能够有所启发。

一、“家庭陈设中的有机设计”竞赛与展览
时间:1940-41年,地点:纽约现代艺术博物馆

展览,不仅仅是展示,它还被赋予了发现人材、启迪民智、促进发展的责任,因此,单纯的选择与陈列性展览对设计发展的贡献是有限的,尤其是对于那些正处于亟需改变设计面貌的起步或发展时期的国家而言。在这方面,美国人是聪明的,他们选择了一种特殊的激励方式,一场竞赛从此扭转了美国产品设计在国际上的劣势地位。

“家用家具中的有机设计”竞赛海报

我们并没有我们一直想象的那么摩登。——艾略特•诺伊斯(Eliot Noyes,1910-1977,)在“家庭陈设中的有机设计” (Organic Design in Home Furnishing)的展览前言中曾如是说。[1]为了改变美国公众对设计的认识水平,提高人们对身边日常用品的审美趣味,这位曾追随包豪斯创始人格罗皮乌斯学习的哈佛大学高材生利用自己在博物馆设计部主任的这一身份,通过举办一系列的设计竞赛与展览,改变了美国乃至整个世界家具及产品设计的发展面貌。

竞赛策划者、纽约现代艺术博物馆设计部主任艾略特•诺伊斯

20世纪30年代,随着希特勒政权在德国统治的加强及其对欧洲大陆其他国家威胁的增大,许多现代主义艺术家和设计师都纷纷离开阴云笼罩的欧洲,远渡重洋来到新大陆。当时的美国集中了原来欧洲在艺术、建筑以及设计方面颇有建树的大批领袖人物,包括密斯•范•德•罗、格罗皮乌斯、马歇•布留尔、莫霍利•纳吉等大名鼎鼎的设计师。但是,由于历史的原因以及商业社会风气的影响,新世界里的社会公众对现代设计的关注却始终不足,媚俗的商业主义设计大行其道,公众审美风尚远远跟不上时代的脚步。

纽约现代艺术博物馆始建于1929年,从一开始,这座极具激进精神的博物馆就明确了自身的定位:一个包罗万象的现代视觉艺术博物馆。博物馆创始人之一、第一任馆长阿尔弗雷德•巴尔就明确提出了建设新型现代艺术博物馆的信念:它应包容我们时代艺术家和艺术匠人的各种创造物,没有偏见地对待毕加索和激情洋溢的民间艺术家的绘画,一个新手的实验作品,一名无名设计家的普通蒸汽取暖器。[2]自1934年起,博物馆开始大量收藏设计作品,并在30年代末举办了一系列面向大众的普及性设计展览,向公众推荐实用的、批量生产、精心设计和价格合理的家用产品,如“5美元以下实用家庭物品” 展(Useful Household Objects Under $5.00,1938)、“10美元以下美国设计实用物品”展(Useful Objects of American Design Under $10,1939)、“家庭住宅:工业美术”展(Houses and Housing: Industrial Arts,1939)等等。把高品位的实用产品与绘画、雕塑和建筑放在一起展示,这种方式在当时无疑属于非常激进的实践举措。但在当时,这些展品往往都是从百货商场里的商品中直接挑选出来的,虽然显示了组织者的倾向性,却无助于设计水平的拔高。1940年,工业设计部从原来的建筑与工业美术部独立出来,艾略特•诺伊斯经由格罗皮乌斯推荐担任了设计部的第一任主管。在他的主持下,现代艺术博物馆为工业设计提出了一系列“新”的标准,即产品的设计要适合于它的目的性,适应于所用的材料,适应于生产工艺,形式要服从功能,这便是“优良设计”(Good Design)。这种美学标准从此成为博物馆举办的第二波“实用物品”设计展览的选择标准,在40 至50年代大受推崇。一系列成功的展览让当时的公众真正认识了什么才是价廉物美的设计,作品价格的大幅度放宽也让家具与医疗设施这样的设计产品也能够进入博物馆之中对外展示。其中,1940年举办的“家庭陈设中的有机设计”竞赛与第二年的获奖作品展览就集中体现了诺伊斯的这一设计思想。

“10美元以下美国设计实用物品”展览展品

1940年举办的这场竞赛在诺伊斯的多方奔走下得到了包括纽约大型百货公司布鲁明戴尔(bloomingdales)在内的很多商家的赞助。作品评审委员会中则包括了马歇•布留尔(Marcel Breuer,包豪斯家具工作室主管,著名家具设计师)、艾略特•诺伊斯、小埃德加•考夫曼(Edgar Kaufmann Jr.,美国建筑师,诺伊斯的继任者,“Good Design”教育项目及设计奖创始人)与爱德华•D•斯东(Edward Durell Stone,美国建筑师,“典雅风格”的代表人物,纽约现代艺术博物馆及布鲁塞尔世博会美国馆的设计者)等美国设计史上的著名人物。[3]当时还籍籍无名的埃罗•萨里宁与埃姆斯夫妻组成的团队在竞赛中大放异彩,凭借他们设计的模制成型胶合板软垫椅子,以及线条简洁的橱柜和桌子一举拿下了椅子类与箱柜类设计的两个一等奖,从此一举成名。其中,模制胶合板椅子的出现,被认为是家具史上继包豪斯时期的布留尔等设计师创造出钢管家具以来最重要的设计革新。除此之外,其他获奖的设计如纺织品、灯具也都表现出努力提高审美标准的良好倾向。

 加工中的模制胶合板椅子,萨里宁与埃姆斯团队,1940

组合橱柜,萨里宁与埃姆斯团队,1940

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