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当代美国成像——一个展览

  • Update:2011-03-24
  • 来源: 北京金宝汇美术馆
Contemporary American Imaging——An Exhibition
展期安排:2011年3月26日至2011年4月16日
展览地点:北京金宝汇美术馆 1号、2号、展厅
开幕酒会时间:2011年3月26日(周六)下午 3:30
影像论坛时间:2011年3月26日(周六)下午 4:30-5:30
学术交流活动:
中央美术学院学术交流活动   2011年3月23日
清华大学美术学院学术交流活动   2011年3月24日
北京电影学院学术交流活动   2011年3月25日

策展初衷:

        该展览旨在体现创意迥然的艺术家们的不同流派的作品处于同一个空间内的视觉混合体验。在叙述和纪实性摄影作品旁展示的正式结构,或者具像抽象的可能性交叉,已经明显超越了正常策展风格,而不再试图围绕具体理论来搭积木。博物馆策展人的角色就是进行分类学的创造,该展览试图展现作品的创作过程以及它与不同环境下其他作品如何冲突。 

参展艺术家:
        本次参展者均为美国当代影像艺术领域重要或由独特建树的艺术家。他们的作品曾在美国和欧洲的众多美术馆展出,其中多人已经成为美国影像领域的代表人物。
David Goldes
Jan Estep
James Henkel
Joann Verberg
Tom debiaso
Diane Willow 
Diane Katsiaficas
Chris Larson
Monique Kuffer
Paul Shambroom
Thomas Rose
Diane Willow

        托马斯·罗斯是一位视觉艺术家,其多媒体作品在中国、韩国、法国、意大利、瑞典及美国展览,其中包括在华盛顿Hirshhorn博物馆、惠特尼美tuomashi术馆、Downtown Branch、钟塔博物馆、P.S.1画廊、纽约苏格拉底雕塑公园、沃克艺术中心、明尼阿波利斯美术学院、明尼阿波利斯韦斯曼博物馆。最近的摄影在德黑兰当代艺术国家博物馆、伊朗、中国北京的789艺术区画廊部分“现代艺术各方面”展览、并于2009年中国平遥国际摄影节个人特约参展。

        汤姆·德百索是明尼阿波利斯艺术与设计学院的教授。作为该学院艺术工作室项目的院长,他成立了该学院的媒体艺术系和美术硕士学位。他曾在德国魏玛包豪斯大学(Bauhaus University )担任客座教授,是从事艺术设计和艺术教学的终身教育家。他的创造性工作包括五十多次个展和群展以及被特邀展出于美国惠特尼艺术博物馆、艺术家空间(Artists Space)、哈佛大学,帕萨迪纳电影论坛(Pasadena Film Forum)、南加州大学、明尼阿波利斯艺术博物馆、SIGGRAPH和沃特艺术中心等。

        约安·沃尔宝的摄影作品在全美博物馆和画廊展出,同时众多作品被收藏与波士顿美术馆、洛杉矶博物馆、旧金山现代艺术博物馆、惠特尼博物馆、明尼阿波利斯美术馆、美国国家肖像画廊、摄影国际中心、George Eastman House的国际摄影博物馆、芝加哥当代摄影艺术馆、韦斯曼艺术博物馆、卫斯理学院博物馆、休斯顿美术馆、纽约现代艺术博物馆等。

        大卫·歌德斯于哈佛大学获硕士学位,以及视觉研究工作室(纽约罗切斯特)的艺术硕士学位。他参与的群展包括现代艺术博物馆、美国艺术惠特尼博物馆、艾尔瑞奇现代艺术博物馆(康涅迪格州瑞奇菲尔德)、发现画廊(德国汉堡)、当代艺术中心。他的作品收藏于现代艺术博物馆、美国艺术惠特尼博物馆、芝加哥艺术学院、沃克艺术中心、耶鲁大学艺术画廊、香港国际博物馆摄影/乔治伊士曼楼,克利夫兰艺术馆、休斯敦美术博物馆和法国巴黎的国家图书馆(巴黎)等。

        克里斯·拉尔森1966年出生于明尼苏达州圣保罗市。1992年从耶鲁大学获得美学硕士学位后,他在美国和欧洲各地广泛参展,巡游德国不莱梅地区的布里曼市立美术馆、阿根廷乌苏而亚的世界尽头双年展(Biennial del Fin del Mundo)、德国柏林马格努斯米勒画廊、明尼阿波利斯沃克艺术中心、纽约Art in General画廊、明尼阿波利斯韦斯曼艺术博物馆、双城现代艺术馆等。如今他的雕塑、电影和摄影作品被收藏于世界各国。他收到了布什基金会艺术家奖金、麦克奈特基金会艺术家奖金、杰罗姆基金会奖金和路易斯·康福特·蒂芙尼基金会奖金。拉森目前代表德国柏林马格努斯米勒画廊,是明尼苏达大学助理教授。

        简·埃斯特普是艺术家、作家和教育家,她的跨领域创作综合了文艺评论、创作和包括雕塑、摄影、影像和独立出版在内的视觉媒体。具有位于美国圣路易斯的华盛顿大学哲学博士和位于芝加哥伊利诺伊州大学艺术硕士的她,思想和视觉激发了形式上和概念上探索,尤其是这涉及艺术和语言的桥梁,思想和经验的沟通。她还关注人类与自然的关系并为我们的观察赋予涵义。她最近的研究项目“思考的素描”是与一些神经科学家合作调查人抽象和具体语言的认知性联系,以及大脑图像在科学发现中扮演的角色。

        黛安·卡茨娅菲卡斯是位擅长运用多媒体描述的视觉艺术家,她是明尼苏达大学艺术系的教授。她在作品中使用各种科技和技术——从数码图像到切割锡罐。她经常国际讲学并在欧美展出作品。她曾获得两次麦克奈特基金会艺术奖金,1990年是美国派往希腊的富尔不莱特艺术学者(Fulbright Artist),同时拥有一项艺术结构的美国专利。

        黛安·薇柳是位多形态的艺术家和创作的催化剂。她的户外设计作品、互动环境和独特的创作主体包括竹子、生物发光体、嵌入式计算机、发光可视物体等。她邀请观众作为参与者和设计者进行多感官的探索,而不是仅仅作为观众旁观。她把人类彼此表达的方式微妙地运用于其他生命形式,让传感对象和环境相互反应。黛安是明尼苏达大学高等研究院探索馆Osher奖学金获得者,也是麻省理工学院(MIT)驻院艺术家和媒体实验室副研究员。她曾受邀赴纽约大都会艺术博物馆、文化人类学协会、美国大学美术协会和有形互动大会做讲座。她毕业于麻省理工学院的高级视觉研究中心,目前担任明尼苏达大学试验和新媒体艺术领域的副教授。

        琳·卢卡斯是明尼苏达大学艺术系副教授和媒体艺术家。她近期的作品通过各种媒体探索时间的本质,例如短电影媒体作品《告诉时间》和一个类似音乐会的联合作品《临时的世界》,包含电影放映、声乐表演和原创音乐。卢卡斯获得过美国国家艺术基金会、布什基金会、杰罗姆基金会和McKnight基金会的奖金。她的作品在国内外展出,譬如沃克艺术中心的《那里》系列、南非的“开普敦节“和克利夫兰表演艺术节。

        Paul Shambroom  2008-2009 年  《保罗·山布鲁:画说权力》, 明尼苏达大学魏斯曼艺术博物馆、 俄亥俄州哥伦布艺术博物馆、亚特兰大当代艺术中心、加州州立大学长滩分校美术馆 2008年《保罗·山布鲁:安全会议文选》, 旧金山斯蒂芬维尔茨画廊 2007年《保罗·山布鲁:安全》, 芝加哥Kavi Gupta 画廊 2006年英格兰海福特赫里福德摄影节 2006年《安全》,纽约Julie Saul 画廊 2006年《安全》,明尼阿波利斯Weinstein 画廊 2005年《与炸弹面对面》,拉斯维加斯原子试验博物馆 2005年 《会议》,伦敦Rocket 画廊 2005年《会议》,法兰克福Fotografie国际论坛 2005年《会议》,波士顿Howard Yezerski 画廊 2005年 《核武器》,鹿特丹尼德兰摄影博物馆(与迈克尔·莱茨的《100个太阳》) 2004年《保罗·山布鲁:会议》, 挪威Hordaland Kunstsenter画廊 2004年《更多的会议》,纽约Julie Saul 画廊 2004年  法国阿尔勒国际摄影展 2003年《保罗·山布鲁:民主的证据》, 芝加哥当代摄影博物馆 2003年  《保罗·山布鲁》,蒙特利尔Le Mois de la Photo 画廊 2002年《会议》,纽约Julie Saul 画廊 2001年《保罗·山布鲁:会议》, 明尼阿波利斯Franklin ArtWorks画廊