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动画专业图形创意课程教学实践思考

  • Update:2014-09-01
  • 潘阿芳 常州工学院艺术与设计学院
  • 来源: 《装饰》杂志第5期
内容摘要
本文根据高校动画专业人才培养目标要求,把图形创意的思维、方法、形式与动画创作的主题创意、角色造型、表现形式进行有效对接,有针对性地开展图形创意课程教学。笔者基于案例分析教与学的过程,展示了创意能力培养的技巧和规律,突出了基础课程在专业人才培养中的重要性。

图形创意作为动画专业基础课程,无论在图形、文字的创意与编排,还是在创意思维培养,对动画专业的学生来说都是不可或缺的。当然结合动画专业的人才培养要求,图形创意课程要重点训练学生的思维方式、图形创意表现方法和表现形式。在连续多届的动画专业图形创意课程教学中,笔者通过不断地摸索、实践与思考,总结出一套行之有效的教学模式,从平时教学效果和后续专业课程中的专业创作,尤其从毕业设计短片创作来看,深切地感到教好学好图形创意课程能让学生的动画设计素养更全面,制作出的动画作品更出彩。

一、图形创意让动画主题更深刻
图形创意是一门图形加创意的教学,教学的最终目标是为了能够提高学生的创意能力和表现能力,而创意并不是不切实际地天马行空,因为这样的创意将是镜中花、水中月,没有厚度、没有生命力,所以在教学的第一阶段,笔者始终强调“厚积才能薄发”的理念。
1. 厚积
为了达到厚积,教学中通常做到如下两点:首先课堂上带着学生走进自然,随身携带记录工具,如速写本、相机等,随时感受记录大自然的各种形式的美,积累图形素材;其次带着学生探讨生活,关心讨论国内外时事热点,教育、房产、股市、科技等信息经常是课堂上讨论和交流的话题,鼓励学生融入社会,让学生要学会运用好奇、发现和人性的眼光去观察日常生活和普通事物,积累主题素材,并从平凡的生活中攫取闪光的创意。
2. 薄发
在积累了大量创作素材的基础上,学生才能对一些事物和现象有感而发。当然要真正做到有感而发,还必须进行一定的创意思维训练。课堂中会结合游戏,如“图解词语”的猜词竞赛、“图形循环”的接龙大比拼,帮助学生打开联想和想象的翅膀。在对事物形态、内涵进行深入理解和分析的基础上,再通过发散思维、收敛思维、虚构思维等创意思维模式创作出形神兼备的优秀作品来。在第一阶段的教学之后,笔者通常布置第一个实训大课题,训练和展示学生的社会常识积累和主题创意能力,比如以一张落叶为主题,运用联想与想象,通过多种思维模式,创作30 秒钟的小动画。
从学生的作业来看,没有学生简单地表现叶子随风飞舞到飘落地面的自然过程,取而代之的是具有深刻主题的一部部动画作品,有表现反腐倡廉主题的,有表现爱情主题的,有表现和平主题的……有一个表现母爱主题的,故事情节大致是这样:一张随风飘落的叶子在风中舞动,随着风的加大,叶子的外形逐渐变成一只飞舞的蝴蝶飞出画面;来年的春天,树开满鲜花,那只飞走的蝴蝶又飞回到绿树百花丛中。这让人看了展开想象,仿佛看到一个长大的孩子恋恋不舍地离开母亲的怀抱,经过岁月的洗礼,蜕化成一个美丽女孩,最后女孩不忘母恩,再次回到母亲的怀抱……这样的创意和效果没有生活的积累是无法做到的。

二、图形创意让动画造型更独特
有了第一阶段的教学基础,在第二阶段的教学中,要突破思维定式,突破传统的造型观念和做法,强调夸张与变形,分解与重构,从而创作出独特的造型。所以,在第二阶段图形创意表现方法中的教学理念是:先破才能后立。将客观世界人们所熟悉的、合理的和固定的秩序打乱、打散,摒弃惯性思维,为创作新的独特的图形带来更大的空间。
1. 先破
图形创意作为专业基础课程,一般在大学低年级中开设,学生的造型观还基本停留在写实的基础上,学生还不能突破原来的思维定式、造型观念。在课堂教学中,先会进行一些游戏热身运动,如脑筋急转弯的训练、幽默小故事和漫画的续尾,以此来打破学生的思维定式。其次,在造型上会欣赏大量绘画大师的作品,如立体主义代表毕加索、超现实主义代表达利等的作品。一些平面设计大师和民间美术的作品也必须重点欣赏,这样才能让学生感受到创新与变化的美,才能给作品带来了新的生机。
2. 后立
不破不立,先破后立,立才是追求的目标。当然,后立不是把零散的部件随意地组合,而要根据画面主题,根据形式美的原理重组。在教学中也结合了一些游戏项目,如“移花接木”,即把两个不同角色的头互换,产生新的角色;“盲人贴图”,即把眼蒙住,把分解的五官图形贴到黑板上大大的人像上,游戏过程中,学生在开怀大笑的同时,对这种图形创意方法更是充满了兴趣。同时,通过分析相关图形的好坏优劣,让学生明白独特而成功的图形不是各种设计元素的简单分解和随意堆积,而要用轻松有趣、自然幽默的图形创意表现方法来达到传达的目的。
先破才能后立理念实施的方法是分解和重构。分解是将物象通过分割、拆解等方法使其化整为零;重构指的是把两个或两个以上的图形组合在一起,构成一个新图形,这个新图形不是原图形的简单相加,而必须是一种超越或突变,形成新的强烈的视觉冲击力,给予观者独特的心理感受。1987 年获奥斯卡最佳动画短片奖的经典作品Your Face ,就是用分解重构的方法表现的。不断变换的脸,或分解或重构,让人看了过目不忘。分解重构的方法在动画中更多地应用在动画角色造型设计上。很多经典的动画角色造型都是运用分解重构的方法完成,如动画片《西游记》中悟空和八戒的造型,就是用的分解重构的方法,该片成功地将一个人的头部和一只猴、一头猪的头部组合于一体,使孙悟空和猪八戒这个角色,表现出了非常独特的视觉效果。
在第二阶段教学之后,布置了第二个大课题:根据一个小剧本,要求学生以蔬菜水果作为原材料,运用分解与重构的造型方法,借助电脑相关软件,进行动画角色设计。
图1、2 是学生为动画短片《萝卜大叔和白菜大婶》创作的动画角色造型。这些有趣的造型并不是随意拼凑的,必须根据剧本的美术设定风格,通过蔬菜与水果的形、色与质感进行分解与重构而创造出独特的动画造型。

三、图形创意让动画形式更新颖
在图形创意教学中,运用分解与重构方法的同时,借助异影、混维等表现形式,往往可以创作出新颖的无理图形。无理图形又叫悖论图形,这种图形打破了真实与虚幻、主观与客观世界之间的无理障碍和心理障碍。为了让学生创作出形式更新颖的作品,笔者提出了第三阶段的教学理念和要求:出奇才能出彩。
1. 出奇:图形创意是一门创意课程,创意就是要有点子,要与众不同。美国地区总裁兼创意总监泰德•贝尔说过:当所有人都奔跑时,当所有人都大喊大叫的时候,你轻声细语、你悠然自得……这就是出奇。图形创意中,出奇的无理图形表现形式通常有这几种:异影图形、混维图形、比例失调图形、矛盾空间图形等,这些新颖的形式不仅运用于静态的图形创意,在动画中,特别是一些实验性动画中,如能巧妙地融入这些表现形式,将会使动画产生新奇又新颖的视觉效果。
2. 出彩:所有创意的最终目的都是为了作品出彩,要遵循的原则是意料之外,却又在情理之中。首届南京大学生科普动漫创意获奖作品翟天竹的《影子》的实验动画短片,它是用异影的形式来表达的:表现一男子与一女子在大街上擦肩而过,表面上双方都若无其事,而通过影子表现出来的内心世界却是男子对女子的一见倾心。当两人逐渐远去,男子的影子却反拖着其身体,不管车水马龙狂奔向那女子,真的很精彩。(图3、4)运用影子形式来创作的还有皮影动画和剪影动画,但异影与它们存在着明显的不同,皮影与剪影是产生与客观物象相同的影子,而异影不是产生相应的影子,而是产生异常的变化,呈现出与原来物象不对应的影子,形影可以分离,形影可以不一,形式新奇,所以更让人叫绝。
在一些优秀的动画片中,也能看到将二维、三维图形通过组合关系混合构成,产生多维并存的形象,比如皮克斯动画短片《昼与夜》, 短片讲述了个性阳光的“昼”遇到了情绪消沉的陌生人“夜”,从开始他们都对对方的怀疑与恐惧到发现对方身上独特的品质,最后成为朋友,从而对世界也有了全新的认识……这个动画运用混维的表现形式,把“昼”和“夜”二维平面角色和透过他们身体的立体景物浑然一体,非常精彩。(图5、6)
在第三个阶段教学中,布置的作业课题是以“原形毕露”或“见证奇迹”为主题——用异影或混维表现形式制作一个30 秒钟动画短片(可以结合不同的表现手段,如拍摄、手绘、模型制作等)。
学生尤其感兴趣的是混维的表现形式,立体物象进入平面空间,平面图形跃出纸面,比如三个女孩走入画面变成一幅画的一部分,将苹果从平面的纸上取出等尝试,这种形式让学生新奇不已。有了这些尝试,学生学习动画的热情被激发了,创意思维被打开了,在之后的短片创作中,出现了很多主题深刻、造型独特,而又形式新颖的优秀动画作品。图7、8 是笔者指导的一个学生毕业设计课题,题目叫《救救小鱼》,这是一个以保护童真童趣为主题的实验性动画短片,主要运用混维形式是来表现。真实的手代表母亲,它与画面中的二维小孩不时地产生互动,时而指导,时而干涉,使内容和形式吻合,这件毕业设计作品最后获得师生一致好评。
创意是灵活多变的,但创意的能力培养是有规律可循的。图形创意课程是动画专业的基础课程,课程的实施也是培养学生专业能力的基础,需要师生不断创新和大胆实践,教学过程中训练的内容、方法和技巧将直接影响学生动画专业素养的提升。大学生好奇心强,乐于接受新事物,敢于尝试新变化,教学中要积极引导学生积累生活素材,突破传统制约,走出思维定势,把握创意规律,从而创作出更加精彩的动画片。
参考文献:
[1] 赵丹、徐刚:“浅谈试验动画短片表现形式的选择”,《大众文艺》,2004.3。
[2] 谭玉龙:“图形创意与孙悟空形象创意分析”,《电影媒介》,2009.12。