【奥地利】布雷根茨美术馆

这次去Excursion，其实最吸引我的建筑并不在瑞士，而是在我们所要经过的奥地利布雷根茨（Bregenz）的一个博物馆，Kunsthaus Bregenz (布雷根茨美术馆)，建筑师是Peter Zumthor.

Peter Zumthor老爷爷我想大家肯定比我都熟悉。这个建筑也算是他老人家的代表作之一了。工期1990年到1997年，也是在他设计的温泉浴场一年之后完工的。

9月我去瑞士路过Bregenz的时候就在bus上看到了这个建筑，当时就下了决心以后一定要来，没想到3个月之后我就真的来了。

先说说这个城市Bregenz，位于奥地利的西北角，处于被德国和瑞士夹着的那一条里。Bregenz很小，在我眼里也就算个国内的县城那么大。城市坐落在风景如画的博登湖边。这个湖，到值得多说一句，博登湖之美，美得令人窒息。也是托了博登湖的福，博登湖畔德国的Lindau, Kanstanz和奥地利的Bregenz才能如此出名和游客如织。博登湖离慕尼黑车程2个小时，拜仁慕尼黑的球星们也纷纷将他们的家安在了博登湖畔。

而Peter Zumthor的这个建筑，就坐落在湖边，与湖岸仅仅隔着一条马路和一条轨道线。建筑方方正正的体量和毫无特点宛如白纸一般在背后众多凌乱的欧式的建筑里显得格外起眼。加上位置特殊，所以无论你怎么不在意，你都会察觉到它的存在。

 建筑前面是城市的一条沿着博登湖的主要干道，我们的大巴就停在这条干道上，然而艺术馆的主入口却不是开在博登湖这侧，我们从旁边绕到建筑的背面才发现建筑的主入口。主入口前对着一片尺度亲切的广场，广场由Kunsthaus, 也是由Zumthor设计的Kunsthaus的附属办公楼和一栋老建筑和一条街道围合而成。这时候我才明白Peter Zumthor的用意了。一方面从城市的角度领着重要的街道，要遵守街道的法则，保持街道的完整性和高度。所以前面不可能出现一片广场用来疏散人流。而且街道一侧人车拥挤，喧闹嘈杂，和Kunsthaus那静宜的感觉不协调。广场放在后面，相对较为宁静，同时加强Kunsthaus和附属用房的联系, 还可以做些临时的室外展览。另一方面又可以通过街道吸引老城的人流。Peter Zumthor特立独行的把Kunsthaus所有的附属功能，包括办公管理，图书馆，商店，咖啡，书店从Kunsthaus里剥离出来，单独设计了一个附属用房，放在里面。而且两座建筑完全独立，没有地下做连接。 

参观Bregenz Kunsthaus我的心情是从激动，到失落再到感动的一个过程。当我亲眼见到建筑的时候，心里的激动时莫可名状的。然而真正走了进去，情绪变的越来越失落起来。

为什么，罪魁祸首是——糟糕的天气。那天Bregenz天空中下着淅淅沥沥的小雨，天空中阴云密布，到处都是灰蒙蒙的一片。天气对建筑有什么影响么，是致命的。

Bregenz Kunsthaus其实最大的魅力就在于光。如果瑞士人设计的建筑都叫瑞士盒子的话，Peter Zumthor设计的世博馆是Box of sound的话，那Bregenz Kunsthaus应该是个不折不扣的box of light。建筑是一个容器，盛满了各种光，天空的光，湖水的光。就像Peter Zumthor自己在书里写的那样：Kunsthaus是浸在博登湖的湖光之中。… …玻璃立面使光产生了各种不同的阴影和反射。光线的效果不断的变换，让空间产生了深度。不断改变的光线投入到建筑里，让人们觉得，建筑可以呼吸。

为了这个理念，Peter zumthor在剖面和立面上动了一番脑筋。立面是两层玻璃组成的，让光能够透过。在剖面上，外墙并不到顶，与楼板还有一段空间，在这个空间下面用玻璃吊顶。这样，自然光可以透过外墙，再透过这每层的墙和天花板之间的缝隙投入建筑里。包括竖向的楼梯，也是这么处理的。

然而在糟糕的天气里，我们什么也没有看到。我们在错误的时间出现在这里，建筑也没有展现给我们它美轮美奂的一面。

Kunsthaus的空间其实很简单，只有三片承重墙和分别隐藏在墙后的楼梯，疏散提和电梯，货运电梯。地上三层全是展厅，地下有卫生间和少量的附属用房。这么简单的平面使功能可以最大限度的灵活。一层三片承重墙之间可以透入光线。而楼上两层为了布展侧墙全是混凝土的，只能通过玻璃天花板采光。

建筑的表皮有两层立面组成。外层的玻璃立面是有全部同样大小的玻璃拼成的，都成一定的角度组合而成，并没有封闭，风雨都可以进去。看起来仿佛一层层的鳞片，让建筑可以呼吸。两层之间用钢构件连接，在内立面的外侧是混凝土墙做得围护，水平围着四周做着用于供暖和冷却用的导管,用以调节室内的微气候。混凝土墙上端到上层楼板之间需要透光的部分做得是百叶。内立面室内部分有用的是同样大小的玻璃做得墙。

室内的展厅和楼梯的吊顶也是玻璃，所有的玻璃都经过了特殊的处理，Peter Zumthor将玻璃打造呈一种如天鹅绒般的质感，在周围亚光质的混凝土的反衬下，让人觉得亲切，温暖。

无论是表皮的节点还是吊顶的节点都处理性精致。尤其是外侧立面的玻璃节点，大面积的玻璃外墙用简单却坚固的节点组装起来，远远的看过去，只是一个个小黑点。显得十分轻盈。

室内的天花板也是如此，磨砂的玻璃和周边银色的边框，配以中间黑色的固件，精致让人感动。

我还注意到，在楼梯的地方也特别做了交代，由于藏在承重墙之后，所以踏步靠近承重墙的一侧，由于同样是混凝土的材质，所以直接交在了一起，而另一侧由于是玻璃墙，所以踏步则在这里有了个收头，故意留了段距离。

所有的这一切，让我在参观的时候，感动之余，都想起了密斯的那句话“上帝存在于细部中”。

Peter Zumthor用一贯瑞士人理性的精神和他独有的诗人般的气质，建造了这座Kunsthaus。如此简单，丝毫没有某些大师的建筑的哗众取宠和故弄玄虚。然而你在这里却不免会被打动，也会被深深的打动。虽然它没有以最美的一面示我，然而我已经沉迷。

剩下留有的遗憾，只有等待来日。