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产学研设计课题的实践教学案例分析─—以《空间艺术软装设计及应用专题》为例

  • Update:2013-07-29
  • 史培勇
  • 来源: 《装饰》杂志第6期
内容摘要
内容摘要: 本文以《空间艺术软装设计及应用专题》的实践课题设计教学为例,分析了广州美院纤维艺术设计工作室的教学实践,指出其在注重学生的审美意识和动手能力的培养、强化专业基础、艺术审美和市场经济意识方面已摸索出了一条艺术与设计并重、传统与现代交织、教研与实践结合的产学研发展之路。并得出结论:校企合作会使企业在最大提高产品附加价值的同时也最终让学校“产、学、研”的办学理念实现真正意义上落地,取得企业与学校“双赢”的社会效应。
关键词:设计教学、产学研、广州美术学院、软装设计

一、产学研合作的目的与意义

广州美术学院是华南地区在美术与设计领域历史最悠久的教学科研单位,尤其是广州美术学院工业设计学院已有近30 年从事产品设计人才培养、科研与创新的历史,现已形成了超过70 人的国内最大规模教学科研团队,拥有1200 名本科生、近百位硕士研究生,在落实“课题制”与“工作室制”的教改举措基础上,建立了纤维艺术设计、织物设计、室内纺织品设计、服装艺术设计与工程、工业设计工程、生活设计、家具设计、公共产品设计等12 个专业性更强、与产业对接更紧密的科研教学工作室。[1] 尤其是染织艺术设计板块下设立的纤维艺术设计、织物设计和室内纺织品设计等相关专业,是广州美院自建校以来就有的学科门类。这些专业超越单纯平面纹样设计的局限,以三个方向的教学目标为核心,构建从面料设计到纺织纤维终端的配饰产品及空间软装整体配套陈列的设计和推广。特别是纤维艺术设计工作室,积极地根据自身艺术与设计有机相融发展的专业特点,通过把企业的研发任务转化成课题的形式使教学与科研巧妙地结合在一起,让教学更有明确的目标性。在教学当中又能极大地提高学生的设计创意积极性,共同动手参与,使原创的设计想法能够实施,最大化地激发学生的设计潜质,在整个系统的学习当中形成一个良性的循环。同时,也能让教师把教学当中的理论知识有的放矢地转化为科研实践成果,完满完成阶段性课程及横纵向科研课题任务。通过和企业进行不断、有效的磨合,在得出相互认可的科研实践成果的基础上,引导企业把项目生产设计任务的核心部分系统而循序渐进地给予学校,这样就可以形成相对固定的专业教师设计团队,通过项目的特性和学生的特点及设计水平的优劣客观地调配资源,也能长期有效地完成企业的多方面要求。还有,学生在具体的实践当中可以提高对设计的更多认识和理解,并让自己在毕业之前积累丰富的设计实践经验,使得他们在今后的工作中能迅速成为自己专业领域的“引领者”,从而无形扩大了我校整体设计水平在社会和行业领域中的品牌及地位。企业同样也通过与学校的设计团队合作,有效地推出具有强劲市场竞争力的系列产品并拥有全部自主知识产权,让更多着眼长远发展的新产品处于研发状态。这样品牌价值才会明显提升,企业利润率与投资回报率均可大幅度提升,具备在未来跻身于世界著名品牌的各方面优势。

综上所述,校企合作会使企业方面在缩减设计投入成本的同时最大限度地提高产品的附加价值,而学校也能在真正意义上实现“产、学、研”的办学理念,取得企业与学校“双赢”的社会效应。

二、产学研实践教学的具体案例分析

下面以《空间艺术软装设计及应用专题》的实践课题设计教学为例进行具体分析:

空间艺术软装设计及应用课题是纤维艺术设计工作室的专业主干课程之一,要求学生通过前期各种工艺技法的实操训练,结合特定的实际空间的功能划分,了解整体设计与空间的关系、制作工艺与空间的关系、作品内容与空间的关系等方面的知识。辅导学生创作完成个件的大型空间纤维艺术作品和软雕塑作品或整体空间艺术软装陈设等,以“实题实作”与“虚题实作”相结合的教学模式完成设计任务,为之后的毕业创作起到链接的作用。

此课题的教学时间共13 周,针对毕业班的学生在四年级上半学期进行,但因教学的目标与任务是要对一个整体空间实施有针对性的规划设计,担心学生在第一次面对一个真正的实体空间时显得茫然无从入手,故整个课题的规划和进度需要一个快题设计课程作为铺垫,并根据需要聘请相关企业或设计公司的设计总监一同教学,分为课题A 和课题B 两个子课题循序渐进地进入:

课题A:室内整体配套设计的快题设计(共4周)

此课题先从大的方面以PPT 的形式向学生讲解国内外不同国家地域的建筑风格和展示设计的艺术风格,并用具体的优劣案例分析提问,再根据学生对案例的不同评价,让学生带着问题到实际的室内整体配套的专业设计公司进行实地市场调研,以此来得出“好!为什么好?”或“不足!设计的缺陷在哪里?”等结论。继而重新回到课堂自由拟定两个主题风格,要求每个主题风格根据在以上多元的范畴内提取不同的色彩和材质等元素,用快题设计的形式任意搭配多款面料小样,且面料材质上能体现不同面料之间的关系与配合,并标注面料材质名称及设计说明等。具体的教学进度安排如表1

 

1

 

以下为快题作业方案“波西米亚风格”设计分析:

“波西米亚风格”的设计代表着一种前所未有的浪漫化、民俗化、自由化。浓烈的色彩和繁花的图案搭配,带给人强劲的视觉冲击和神秘气氛。在材料上也选用了亚麻棉布、麻布、涤纶、腈纶和棉绒缎等面料,材料上的大胆对比更显示了波西米亚风格的独特性。(图1

课题B :空间艺术软装的实题设计与运用(共9 周)

此部分为本课程的核心内容,要求学生通过前面各种风格快题设计的训练,结合特定的实际空间功能划分,首先听取甲方的理念与设想,然后通过实际区域空间的考察和分析确定风格定位,把握整体设计和制作工艺等方面与空间的关系,并提出整体室内空间艺术软装的改良设计方案,与甲方进行进一步沟通后对室内空间整体艺术软装设计方案进行汇报和修改并最终完成设计方案。

进度一:在此课题第一周的第一个教学日,组织学生一起实地考察委托设计企业广州依妲人服装有限公司(以下称甲方)的办公空间,除了现场拍摄照片资料之外,还与企业总裁及主要部门负责人相互探讨了改良设计方案的理念构想,详尽听取了甲方对现状空间布置不满之处,明确了甲方对改良设计的需求和目的:公司现有的较大的办公空间不可能进行大规模的重新设计,在不影响公司正常业务运转的情况下怎样通过巧妙的设计并结合公司现有的各方面条件,在相对短的时间内完成整个空间的改良设计。

进度二:针对甲方的具体要求、实际空间的设计任务量及教学的时间安排,我们把学生分成四个小组,每组五人,进行四套不同设计方案的具体规划。先组织四组成员对所要进行改良设计的实际空间进行整体概括性的分析讨论,明确甲方现所存在的主要问题,布置了设计主导方向,并提出初步设计方案。初步设计方案周期为三周:第一周收集材料,确定风格定位;第二周根据确定的风格定位进行设计头脑风暴并提炼出较为明确的设计元素;第三周灵活运用各个设计元素,完成改良设计的初步方案和陈列展示效果图。

进度三:在第四周汇总好每个小组的初步设计方案后,首先进行内部的设计方案汇报讨论,每个小组成员都要发言讲述设计的演变过程,这样能在相互讲述设计方案的过程中客观地发现自己团队设计想法的不足与长处,更重要的是,无形中加强了团队合作的协作能力并锻炼积累了未来的实战经验。最后,指导教师再根据最终实施设计方案时所需考虑的制作时间、制作工艺、制作难度、制作成本等各方面因素,反过来指导设计方案,提出具体修改意见,在第五周内完成具体改进设计方案。

进度四:在第六周带领每个设计小组各两名设计成员一同把重新整理好的初步设计方案汇总后,再赴甲方公司与甲方进行具体的方案汇报和探讨,根据设计方案,汇报演示PPT,让甲方人员切身体会和想象到最终的空间改良效果并提出自己的意见与建议,设计人员及指导教师根据反馈信息积极与甲方进行讨论分析,最终确定出12 套改良设计方案,并在同一周决定最终设计方案。

进度五:在第七周双方从最后演示的两套改良设计方案中进行最终的改良设计方案敲定,如图23 所展示的方案:《格饰空间》与《海洋风》。

进度六:在第八周根据上述最终设计方案制作效果图和材料明细展示板,依据设计内容明确方案实施的时间安排、材料明细、制作工艺和工程造价预算等内容。

进度七:在第九周签订校企产学研横向研究课题的施工工程合同,并对整个教学专题进行课程汇报和总结,根据具体情况可把此课题所延展的设计施工制作内容直接键入到毕业设计创作当中。

 

1-3

 

结语

与上述类似的产学研合作课题在广州美院纤维艺术设计工作室的教学实践中屡见不鲜,近几年,尤其在和多个品牌合作的办公空间及专卖店空间艺术软装陈列设计的横向科研课题中,力求准确把握时尚前沿资讯,以纤维材料元素为出发点,强调“艺术软装”为设计核心,尊重原创设计、坚持原创设计并最终实现原创设计。更值得一提的是,纤维艺术设计工作室与相关企业一直致力于成立校企合作设计研究中心,尝试把每个单一的产学研课题统筹地形成长期性的和规模化、系统化的设计战略合作模式,通过将大量实题项目引入到纤维艺术设计方向的教学,建立以教学为先的项目筛选制度,大大推进纤维艺术设计方向乃至整个染织服装设计专业的教学建设和教学质量的提升。

 

史培勇 广州美术学院

 

注释:

[1] 童慧明:“广东省促进科技服务业发展专项计划可行性报告”,《广东省科技计划项目申报书》,2012

 

参考文献:

[1] 史培勇:“纤维艺术作品与空间艺术软装设计的关系”,《第七届全国艺术院(校)长高峰论坛暨国际研讨会论文集》,2012

[2] 史培勇:“当下纤维艺术发展的新视野探究”,《2013 国际纺织艺术大展暨理论研讨会论文集》,2013