装饰杂志,《装饰》杂志社, 立足当代 关注本土 www.izhsh.com.cn

"复制的力量"清华美院创作营训练一: 复制来自哪里,复制是什么,复制将要到哪去?

  • Update:2010-03-08
  • 李馨
  • 来源: 装饰杂志社

复制来自哪里,复制是什么,复制将要到哪去?

——"复制的力量"清华美院创作营训练(1)

编者按:梁雯、原博和吴琼三位老师带领清华大学美术学院“复制的力量”创作团队针对展览主题展开讨论,用启发式的教学方式激发学生灵感,并走上自己喜欢、自己擅长、自己满意的创作道路上。本文将其作为一次启发式教学过程,并记录整理,尽量为你呈现真实的创作讨论课堂面貌。课程将围绕:复制来自哪里(展览主题背景)、复制是什么(主题定为)和复制将要到哪里去(我将如果在作品中体现主题)三个方面展开讨论。
 
时间:2010年3月4日晚
地点:清华大学美术学院环艺系
带队老师:梁雯、原博、吴琼
教学模式:PPT讲解、口头讨论、师生互动及个案点评
课程作业:对展览主题“复制的力量”进行时长5分钟的演讲,并初步选定自己的创作方向。
 
 
1 明确展览意义
本次为国际性团队创作展,而清华大学美术学院又是唯一一家中国北方参赛院校,必将作为中国北方艺术院校的代表呈现整个北方设计教育面貌。
 
2 从展览背景、展览主题分析创作入手点
(1)“复制的力量”为本雅明文艺批评的重要概念,在其《机械复制时代的艺术作品》中就被提出,指出复制或“可复制性”内含于艺术作品的本质和它的历史之中。而如今,随着大规模生产方式使复制成为现代人类赖以生存的主要现实,媒介技术的迅速发展使复制成为当今读图时代的最普遍的现象之一,复制的概念涉及到多种含义,并且在不断地延伸和扩展,成为业界讨论的热门话题。这次被主办方定位展览主题,旨在用此启发性十足的课题来“探听”各设计院校的教学方式及学生思维模式,并为此尚未定论的设计主题给出一份全球意义上的答卷。
 
创作对策:未必需要面面俱到,但作品一定要应突出创新性、国际视野和历史眼光,可针对比较统一的主题用不同的形式呈现学生对主题的理解。
 
(2)本次清华美院的展览空间将达200平方米,而展览形式和内容要求都比较自由,所以可以就题发挥、借题发挥,甚至找出题目发挥。
创作对策:可以将创作主题定位为“复制”(主要呈现学生对复制的哲学含义、社会含义、文化含义等的理解),也可以不限主题,而以复制的形式呈现其主题(主要表现学生对复制的各种技法的思考和运用能力)。
 
(3)既然要创新,就必须梳理出原有“复制”的含义以及各种“复制”的方法。这些方法主要包括元素的复制、单元性复制、结构性复制、局部的复制、机械性复制、类似性复制、情境的复制、体验的复制等。下列各图均为艺术史上的著名“复制”案例。
元素的复制:通过一系列带有程序特征的重新构筑过程,我们可以使被复制的人工制品所有的潜在规则清晰化。复制的过程不但可以更好地了解事物的形式特征,还可以理解它的构成,以及它是如何运作的。
 
单元性复制:将完全相同的单元进行旋转、重叠、平移等
 
 
结构性复制:将同一结构进行组合
 
局部的复制:将局部形象进行变换、复制
 
机械性复制:将完全相同的形象进行机械化排列
类似性复制:将同类物品或类似形象进行组合
情境的复制:在我们面对一个物体的时候,经常会产生直接的感官感受,例如触觉,这种感受是我们理解物体的一种重要的因素。实际上除了文化的因素之外,个体是连接存在的物体和未来的物体重要环节。如果在复制过程中,可以将人对一个物体感受植入复制过程,必然会产生转化。
 
体验的复制:当我们对单纯的物质消费达到一定程度时,会越来越多的关注产品中人性化的部分,强调在设计中注入人的“五感”等设计观念也正在被设计师们关注。从某种意义上来说,人类的绝大多数的创造来自于对于自然和自身的特征、结构及关系等的“复制”,其中也包括人的体验和感受。
 
其他复制形式
 
(4)展览定位为国际当代设计艺术展,必然要体现最新的技术(包括电子技术、产品的制作技术等),并需要充分综合已有知识背景。
创作对策:复制≠简单的模仿。复制更关注对新的语境的发现,即在解构和重构固有的形式中建立   起某种新的联系。
 
3 分析创作步骤
步骤一: 明确“复制”的概念——对于你来说,“复制”与设计是什么关系?在已做过作业中、课题训练中你是否考虑过这个问题?是否应用过这样的方法?
 
步骤二:明确一个你要复制的对象,这个对象可以是一个简单的图形单元,可以是一种感觉、可以是一个成熟的设计作品… …
 
步骤三:明确你要复制的对象和你对“复制”概念之间的关系。——复制的目的——这个步骤十分重要!这是一个可以双向论证步骤一和步骤二的阶段。
 
步骤四:在前三个步骤的基础之上,寻找“复制”的方法。当然,你可以选择多个方法来测试。但是,一定要思考你选择的方法与之前思考的关系。
 
4 制定创作进程表
整个创作有效时间只有2个月,因此各项进程比较紧张,初步规划于3月8日进行设计创作概述、3月15日进行初步方案陈述,3月22日进行中期陈述(设计成型),3月29日开始进行设计作品的制作和最终展览规划,最终将于4月26日全部完成工作。
 
 
在此分析下,老师启发学生如何思考主题找到创作方向,创作步骤、时间安排和如何把握创作主题的问题都逐渐明晰。下一步将进入学生分析阶段。