快乐新时代：21世纪的平面设计

        过去的10年，从2002年到2012年，像以往任何一个10年一样，设计领域里最重要的发展如此显著地改变了往昔的格局与模式，产生出一种裂变，或是说对传统的突破。

        虽然说在过去10年里大多数的事件显然没有能够构成突破，但是通过进一步完善有关现代主义和后现代主义的现有概念，它们都趋于这个方向发展。

        自从包豪斯在魏玛创立至今已经有92年了，包豪斯重构我们的视觉、听觉和观念词汇表，一些重要的创新就此显露出来。

        符号学解释了标识和标志——从20世纪30年开始，历经现代主义和后现代主义阶段直到20世纪80年代个人电脑诞生，设计的主要词汇——的观念内涵。法国的费迪南德•德•索热尔(Ferdinand de Saussure)(1857-1913) 和美国的查尔斯•桑德斯•皮尔斯(Charles Sanders Peirce)(1839-1904) 都描述了他们关于这个字与图像的学科的想法。而这个学科也深远地影响和改变了交流设计和观念艺术。

       1980年之后，伴随个人电脑的发布，技术成为了公共设计的媒介。1979年，我移居美国，借由我的高科技客户，波士顿的Lotus、Interleaf 和纽约的IBM 亲历了这一场革命，绘画与插画的平面再现，以及诸如摄影、电影和电视这些新产生的20世纪艺术形式都被归为技术。在这样一种为人类带来空前发展的技术的推动下，此前唯一可以与之相提并论的是轮子的发明，所有的设计——图像、文本、动作、声音和信息都成为了拼贴元素。

图1:2008北京奥运会开幕式

        现代主义让位给后现代主义。如果我们相信尼古拉斯•伯瑞奥德(Nicolas Bourriaud)，那么自20世纪90年代早期开始，一种新的力量出现了，并在过去的10年中更加明显地融入设计之中。尼古拉斯•伯瑞奥德是2009年度泰特三年展的策划人，他将关系美学和另类现代主义引入了视觉艺术的词汇表。

        当我们对这种新美学追本溯源的时候，给出相关的例子就变得简单了。就像费迪南德•德•索热尔在1984年版的《后现代主义或后资本主义的文化逻辑》(Postmodernism or the Cultural Logic of Late Capitalism) 中所写的那样，资本主义呈下降趋势已有时日。用于帮助替代或修复资本主义明显失误的概念来自世界的另一端。文件共享、集资、浏览互联网、通过谷歌搜索信息——所有这些行为的共同之处似乎都来自于资本主义之外的另一种文化——分享。优势在于分享，而不是强调个性化的亚洲文化的力量好像成为最近这些创新的范例。从僧侣的集体活动到北京奥运会开幕式上大规模的艺术合作，我们开始意识到做大尺度的计划。当然，设计本身的定义就是“计划”。

图2：罗伯特•阿普尔顿演绎《涡流》，一种集视觉、声音和文本的新语言。加拿大多伦多音乐画廊

        在我看来，一些过去10年中最有效的设计是相互关联的。包括吕迪•鲍尔(Ruedi Baur) 在标识方面进行的实验性探索，尼古拉斯•特克斯勒(Niklaus Troxler) 的海报作品以及他将(爵士) 音乐转化为视觉语言的实践。原研哉的无印良品以及他与科学家、艺术家和技术专家在触觉设计方面的合作(触感或震动感)；乌维•勒斯(Uwe Loesch) 令人惊叹地将视觉语言转化为个人化的艺术宣言；基斯•戈达德(Keith Goddard) 释放纯粹想象力的书，马吉德•阿巴西(majid abbasi) 和列扎•阿贝迪尼(Reza Abedin) 对波斯字体及其伊斯兰法则的执着；阿普里尔•格里尔曼(April Grieman) 连续不断而激进的演进，她既是艺术家，又是设计师；南希•斯科勒司(Nancy Skolos) 和她的先生汤姆•威德尔(Tom Weddell) 重新定义空间的设计；里克•沃利森缇(Rick Valicenti) 充满创意的想象力以及他对时代精神的表达；埃里克•艾迪嘉德(Erik Adigard) 通过与M-A-D.合作的作品展示了他对互联网交流的革命性立场；余志雄(Garson Yu) 很精妙地发展了电影标题设计，它们不仅是全球的，也是当代的；萨比娜•奥波霍泽尔(Sabina Oberholzer) 和热南多•泰格里(Renato Tagli) 有关设计语言的灵性合作；克劳迪德•奥莱芙(Clotilde Olyff) 对自然与技术之间关系的感知；马西莫•维格纳利(Massimo Vignelli) 和他的维格纳利设计学中心留给我们的历史；维姆•克劳威尔(Wim Crouwe) 以创新的视角看待技术的传奇；沃夫冈•魏加特(Wolfgang Weingart) 的字体实验阿明•霍夫曼(Armin Hoffman) 的视觉智能体系——他可以如此清晰地表现一套条理清晰的设计词汇表；约翰•梅达(John Maeda) 与电脑和软件技术相关的作品；大卫•卡森(David Carson) 早年的即兴创作；王绪拓展了西方设计思维，开阔了我们这些在视觉领域工作的“交流者”的世界观。我也收录了我自己的作品，创建了一个设计基金会——AGI基金会，发展声音(尤其是即兴音乐或者与约翰•凯奇有关的声音) 与视觉和文字交流之间的关系。我在相关文字《涡流》(Vortex；Vortex 是罗伯特•阿普尔顿自创的词语。V代表“Visual”即视觉(图像), or代表“aural”即听觉的(声音)，tex代表“textual”即文本的(文字)) 中阐释了拓展后的21世纪设计词汇表。视觉、声音、文本，是一种语言。

        我只列举了部分我认为改变了我们时代范式的作品和人。还有更多。我当然希望在未来的十年里涌现出更多的天才。