2009年第7期

特别策划：玩具设计
 12 玩物自信：中国民间玩具“玩”的特质 李立新
内容摘要：“玩”是玩具重要的起始点，“玩”的意义在于从生活的、学习的、社会的一切固有规则的重压下解脱出来，玩耍、玩赏、玩味、玩乐这四个方面伴随玩具活动的整个过程，它给人提供一个痛痛快快“玩”的空间，它让人在“玩”中调节心理情绪，使人的才能和自信得到充分的展现，通过“玩”，玩具成为了民间生活的一部分。 
关键词：民间玩具、玩耍、玩赏、玩味、玩乐、自信
18 收藏记忆——民间玩具收藏家王连海访谈 采访：滕晓铂　黄德荃 整理：黄德荃　
编者按：中国民间玩具渊源甚久，在西化浪潮甚嚣尘上的今天，中国传统正日渐消弭，“现代化”的生活方式使得传统民间玩具越来越难以守住最后的阵地，怎么样才能发展中国自己的玩具产业，生产出既继承中国传统，又有现代气息的中国玩具，也许应该是到了认真思考的时候了。出于这一考虑，我们采访了民间玩具收藏家王连海老师。
22 芭比进化史 滕晓铂
内容摘要：芭比娃娃作为世界上最成功的女孩玩具，其影响力已经超越了玩具的概念，进而在大众心理和文化领域都产生了深远的影响。本文在梳理芭比发展历史的基础上，分析了其文化效应和经济效益的成因：芭比已成为美国文化的一部分，她的形象设计在社会舆论的监督下发展得越来越健康，她始终是自信而不犹豫、快乐而不伤感的象征，表现了女孩对成长的渴望，其成功的营销模式也值得被当下的玩具设计所借鉴。
关键词：芭比娃娃、玩具、文化
30 中国玩具企业的设计意识——关于扬州玩具企业的设计考察 海 军
内容摘要：本文来源于对扬州玩具企业的调研，并结合作者近年对于珠三角和长三角制造业的考察。通过考察，对于中国玩具商业的发展进行研究，提出了“企业人”考察、“设计动力机制”考察和“设计风险控制”考察的系统性认识模型。把企业主放在玩具商业发展的核心位置进行分析，由此讨论企业发展的动力机制建设和风险控制策略。
关键词：玩具设计、企业人、设计动力、设计风险
34 “I-faction”与“à”的不期而遇——两个本土青年玩具设计团队的访谈 采访：肇文兵、赵华 撰稿：肇文兵
编者按：“I-faction”与“à”是目前国内的两个较有影响的设计师玩具品牌。借此次“玩具设计”专题的机会，我们分别与两个设计团队的主创人员进行了系列的访谈和交流，同时也希望通过这一系列的访谈，对中国当代本土玩具设计的环境和设计师的情况做一次初步的调查。
42 幸福的味道——鸡蛋花花的故事 采访：赵华   撰文：杨柳  赵华
编者按：手工布偶玩具有其独特的人文情怀，其构思、工艺、选材凝结着创作者的生活态度，体现着时间与生命的痕迹。现在这类玩具的受众已不仅仅是小孩子，也包括那些热爱手工制品的人们。“鸡蛋花花”是一类手工拼布玩偶，从手工游戏到拥有网店与实体店。它的诞生过程以及它所传递出的朴素幸福的气息是这类手工布偶的独特之处。编者对设计师杨柳进行了专访，并由她本人亲自讲述这个真实幸福的创作过程。

纸上展览
46 营造希望和幸福的建筑——渡：国际应急建筑设计展综述
潘晴
52 青花的记忆
谭晓玲

当代人物
56  英国布莱顿大学教授弗兰克•奥沙利文访谈
记者：方晓风、李云 摄影; 朱亮
编者按：弗兰克•奥沙利文（Frank O'Sullivan）是英国布莱顿大学室内设计硕士教育的学科带头人，主要从事设计交叉学科的研究。他早年在伦敦中心工艺学院、伦敦南岸大学获建筑学学士和硕士学位，并在英国和澳大利亚从事建筑设计实践。20世纪90年代开始转而探索室内设计研究，尝试室内设计与其它设计学科的交叉互融。2009年，奥沙利文来清华美院作访问学者，与臧迎春老师合作主持“身体空间工作室”，取得了很好的教学成果，本刊特对他进行了专访。

有所思
60 它山之石 ——澳大利亚皇家墨尔本理工大学设计教育启示
吴建华

故事
62  丘延万里托千峰 ——纪念邱陵先生
邱笛  邱坚  唐薇
编者按：我国著名的装帧设计艺术家、教育家、本刊顾问邱陵先生于2008年12月2日离开我们，消息突然。得知当日，本刊编辑部匆匆摘录了邱陵先生生前有关书籍装帧的论述，以及师友学生谈到邱陵时的只言片语，整理成文，刊登在本刊2009年的首期以示对先生的缅怀。前不久，清华大学美术学院的唐薇老师送予我们邱陵先生的女儿邱笛与邱坚的回忆文章——《和爸爸一起的点点滴滴》，并附上她自己撰写的《我理解的邱陵老师》一文，两篇文章让我们感到邱陵先生深厚的学养及慈祥的人格魅力在清华美院和中国书籍装帧界影响至深，我们借用中国出版工作者协会的张振启先生赞颂邱陵的诗句“丘延万里托千峰”作为标题，刊登两文，以纪念先生。

中国创意产业园
65  佛山创意产业园及其建设理念调查
记者：朱　亮　黄德荃 撰文：朱　亮
 

设计理论
72 《新青年》设计与中国平面设计的现代意识 邹海东 
内容摘要：《新青年》作为一本杂志在中国从传统社会向新社会的转型过程产生了重要作用。围绕《新青年》而展开的书籍设计不但充分表达了杂志本身的精神，而且探索和进行了所谓“现代的”平面设计在方法、形式、美学观和理念上的表达，中国平面设计的现代意识也从《新青年》等一系列具有明显新文化倾向和现代精神意识的公共媒介中传播和发展出来，这也突出地显示了中国平面设计的现代方式从一开始就产生于中国文化的现代方式之中，并且伴随这种现代化的展开而形成利于自身发展的现代系统。 
关键词：《新青年》、书籍设计、现代意识  
74 介入现代室内设计的植物图案 杨建生
内容摘要：植物图案以其特有的亲和力参与到室内设计中来，融合了现代审美与文化特征，与室内空间产生有机联系，营造出温暖清新的自然意境。现代室内设计风格的演变，从来就不排斥植物图案并且可以借助植物图案实现对设计主题的表达；与此同时，室内设计的发展也需要不断演进的观念化与形态化的植物图案风格，以实现现代设计风格与图案观念形式的融合。 
关键词：室内设计、植物图案、现代设计 
76 功能设计与形式设计 东美红
内容摘要：我们习惯设计仅仅是围绕着功能展开，以功能决定形式。如果仅仅如此，设计就毫无创新可言，我们通过从古到今的设计作品，领会到形式也扮演着传达信息、表明观点、文化认同等等重要的角色，而功能应该是在设计中被发现，被重新设计。无论功能设计或形式设计，启动人去思考，才是设计的第一要素。 
关键词：功能、形式、新生活、发现 
78 天津城市街区色彩的更新设计理念探讨 高金锁  梁丽娜
内容摘要：城市街区色彩体现着城市的总体特征，展示着城市个性形象，体现着城市文明的发展程度。本文结合历史演进、气候条件、技术进步等对天津城市街区的色彩规律进行探讨，提出天津城市街区色彩的规划与保护方法，对天津城市空间的色彩分布做出总结并对未来色彩更新提出具体建议。 
关键词：城市街区、色彩污染、更新设计 

史论空间
80 从龙凤虎纹样看巫文化对马山服装纹样的影响 孙翠玲　
内容摘要：湖北江陵是楚文化的中心。在漫长的历史中，楚人笃信巫术，江陵马山一号楚墓出土的大量衣物中的服装纹样在主体形象和形式各个方面蕴含着强烈的巫文化意识。本文以其中具有代表性的龙凤虎纹为例，阐述巫文化对马山服装纹样的影响。
关键词：楚人、巫文化、龙凤虎纹样 
82 东周造物的制度僭越与制度功能 徐东树
内容摘要：春秋战国通常被叙述为一个礼崩乐坏的时期，到处可见礼制仪节的僭越现象。其实，从制度的结构与功能角度来看，有两种性质不同的制度僭越现象：一种是加强既有规则的“越轨”，一种则是已隐含着不承认现有规则的“戏仿”式破坏。楚墓系统提供了比较完整的东周时期礼制器物变迁谱系，明确显示了其器物楚地风格的地域差异只是表面的不同，从春秋到战国中晚期风格差异的背后，器物的核心组合、功能与意义层级清晰，前后相承，呈现的主要是对周代礼制的一种“越位”使用，是对既有规则及制度功能的加强。
关键词：东周制度、造物、两种僭越、越位、戏仿
84 何燕明先生及其“隶家”设计 周　易
内容摘要：设计界鲜为人知的何燕明先生在期刊的编辑与设计方面用心甚多。20世纪80年代初期，先生所做的《当代》、《文艺报》等期刊封面设计，既秉承了20世纪上半叶中国期刊设计的文化品质，又能够娴熟运用形式美的构成方式，树立起一种沉稳大气、精致典雅的艺术风格，体现出 “隶家”设计所具有的强烈的社会责任感和人文关怀。
关键词：何燕明、国立艺专、编辑、“隶家”设计
86 日本室生寺金堂彩绘背光图案 杨建军
内容摘要：日本奈良室生寺金堂（即正殿）舟形或莲瓣形背光，是彩绘板背光的杰作。其背光表面以多种矿物质颜料绘制化佛和植物图案。其中，中尊释迦如来佛彩绘背光图案最为精美。室生寺背光分色系退晕和把白线作为退晕轮廓的手法，是中国隋唐五代时期石窟壁画装饰图案中常见的表现方法。从中可以看出，日本室生寺金堂彩绘背光图案，与中国伯孜克里克石窟、敦煌莫高窟等壁画背光图案的清晰传承关系。 关键词：室生寺、背光、彩绘、图案、卷草纹
88 阿道夫•卢斯：装饰不是罪恶 李  彬
内容摘要：卢斯由于《装饰与罪恶》通常被误解为现代主义者，本文通过对卢斯理论形成过程中的诸多因素加以分析，发现卢斯的“装饰就是罪恶”言论是当时诸多因素“合力”后的必然，卢斯其实是不反对装饰的古典主义者。
关键词：卢斯、装饰、经历

个案点击
90 传承与创新——《山海经》与招贴设计中的异形思维 李小军  
内容摘要：本文关注一类以同构为特征、具有强烈视觉冲击力的图形——异形，通过比较《山海经》和各时期招贴设计中的异形思维，认为它是人类造型与设计思维中蕴含相同文化基因的思维之一，进而以异形思维为出发点，从设计文化发展的角度论述当前设计与传统相合、与创新相生的观点。
关键词：异形思维、造型思维、山海经、招贴设计 
92 突破疆域——谈概念时装的设计意义 刘 君  
内容摘要：时装的概念设计通常因其超前新锐与不切实际的设计理念而不被大众所理解，本文通过对概念设计的本质精神、价值以及意义的阐述，表明概念性设计是推动时装设计观念创新与不断向前发展的原动力。 
关键词：概念、时装、设计 
94 雕塑动漫——对日本动漫手办热潮的思考 张 帆
内容摘要: 手办是一种限量版的动漫模型，近几年在世界范围内掀起热潮，并进入了当代艺术市场，成为日本当代艺术的代表符号。本文从手办的雕塑造型语言和文化背景两个方面分析其特点，藉以了解现代玩具的发展方向和趋势。 
关键词：手办、玩具、雕塑、村上隆 
 96 日本爱知世博会服饰案例研究 张 洁  陈建辉
内容摘要：本论文从服饰的色彩设计、款式设计、图案设计、配饰设计四个方面，对爱知世博会各参展国的展会服饰案例进行具体分析，从中归纳出成功的世博会服饰形象策划经验，总结案例中优秀的世博会服饰设计理念，给2010年上海世博会服饰形象设计提供有效的参考和借鉴。 
关键词：日本爱知世博会、服饰、形象、设计 
98 以象寻意的途径——涉性形态广告述评 孙海垠  张晶晶 
内容摘要:当代涉性形态的广告作品不断介入广告媒体，在发展中形成了风格迥异的形式，探究其表现形式的特点与作用在本土特定环境下的思考，对当代广告创作及文化解读意义深远。涉性形态的广告在我国的发展会通过社会各方面共同努力，使其与我国文化环境、伦理观念、社会道德相适应，成为广告创意恰当的表现形式，引导涉性形态的广告向健康的方向合理发展。
关键词:现代广告、涉性形态、设计理念   

设计实践
100 从老子造像计划看雕塑与景观的关系 王 展 马 云
内容摘要：景观雕塑作为一种环境造型艺术，与其所处的自然环境密切相关，它与周围的环境景观形成一种相互因借与点化的共存关系。本文从笔者参与的老子造像计划出发，试图探讨景观雕塑中雕塑与环境的具体关系。
关键词：景观雕塑、自然环境、因借、点化
102 从王老吉的创作谈商业广告中的统一调性 李达峰
内容摘要：统一广告调性已经成为现代商业广告创作中的一项重要原则。广告调性的统一要求既有共时性，又有历时性。本文以王老吉品牌的平面和电视广告创作为例，结合笔者的经验和体会，针对如何在商业广告创作中保持调性一致的问题，提出几点建议，在此基础上希望为广告创作的理论构建和实务操作产生借鉴意义。
关键词： 调性、广告调性、广告创作、王老吉
104 广州特色的旅游纪念品设计与开发初探 曾智林
内容摘要：广州独特的地域文化风貌为旅游纪念品的设计研发提供了深厚的基础。各景点的纪念品设计应该以岭南文化为内涵，突显个性，在可持续发展原则下，成为反映旅游景点文化特色的形象代表。研发具有广州特色的旅游纪念品，符合广东建设文化大省的战略目标，并将带动旅游经济进一步向纵深发展。
关键词：广州地域文化、旅游纪念品
106 照相机的视角——探索摄影创作的角度和观念 李天元
内容摘要：摄影完全客观的姿态和机械复制的特征曾一度模糊了它的艺术身份，现代社会技术的发展，一方面降低了摄影的门槛，另一方面，也给与摄影视角更多的可能性。本文即是从摄影的视角和观念出发，探索摄影的视觉意义。
关键词：摄影、视角、肖像、机械复制


民俗民艺
108 安阳苏奇彩画灯笼及其艺术价值 李  宁
内容摘要：安阳苏奇彩画灯笼是豫北地区特有的年俗用品。每年的正月十五前后，除赏灯外，孩子们夜晚挑灯把玩，其情形如彩龙兆祥，以此象征民富国强。安阳苏奇彩画灯笼就地取材，操作简单，内容故事性强，色彩光艳，成为安阳地域文化的重要组成部分。它延承传统，一花独放，又构成中原民俗花灯文化的华彩乐章。本文从安阳苏奇彩画灯笼的制作工艺、表现内容、创作手法三个方面探讨了其所具有的艺术价值。      
关键词：安阳、苏奇、彩画灯笼、艺术价值  
110 云南甲马造型中原始思维的物化特征 郑 凌
内容摘要：甲马是云南宗教信仰里用以祈福消灾、祭祀神灵的木刻雕版印刷品。作为地方民俗文化的一种象征，甲马呈现了原生态的文化品质和生命活力，其造型中蕴含的原始思维特征，可物化为具体性、完整性和情感性，它反映和体现着当地人的审美意识。 
关键词：甲马造型、原始思维、具体性思维、完整性思维、情感性思维 
112 探研宁远文庙龙凤石柱及石础的文化艺术特色 何次贤
内容摘要：宁远文庙龙凤石柱及石础石雕形式内容优美，别具特色，具有独特的艺术价值，细加分析，它来自于对传统文化和地域文化的传承与融入，透过它可以看到湘南石雕文化艺术的变迁与发展。对它的研究和重视，对地方文化旅游业的发展，促进对文庙的进一步保护，具有积极的现实意义和深远的历史意义。 
关键词：宁远文庙、石柱、石础 
114 交融的趣味——浅析哈密三座麻扎建筑的风格演变 塞尔江•哈力克  刘 畅
内容摘要：在新疆地区的文化交融史中，内地与边疆在建筑造型、构造上的融合往往由于历史建筑的毁损而更多地呈现出并置的现象，或者是在细节层面上的融合。至今保存在哈密的三座陵寝建筑——七世回王麻扎、九世回王麻扎、盖斯麻扎建于清代晚期至民国时代，生动地反映建筑设计者对建筑造型的选择和“拼贴”建筑语汇的手法。在新疆地区同类建筑中，这三座麻扎的历史地位远远超过了其单体价值，其时代背景更深层地反映了建造技术流传与融合的脚步。 
关键词：七世回王麻扎、九世回王麻扎、盖斯麻扎、造型手法、建造技术 
116 壮族绣球的社会功能与审美表述 吕  屏   彭家威
内容摘要：作为壮族的传统民艺，绣球在壮族社会中具有多方面的功能。本文将主要分析绣球的社会功能及其与壮族民俗文化间的相互关系，由此推演出绣球审美特征的呈现方式。
关键词：壮族、绣球、社会功能、审美 
118 贵州苗族服饰文化生存空间异化及对策之初探 周 静
内容摘要：现代化和全球化的飞速发展在给地处较偏远落后的贵州山区的苗家人带来新的生存空间的同时，也导致其文化形态在新的生存空间急剧扭曲。作为我国少数民族优秀传统文化代表之一的贵州苗族服饰文化资源在这一现代化进程中迅速衰微和流失，民族文化面临着严峻的危机和挑战。本文即试图探析这种变迁的动因，并寻求在新的社会形态下构建适应民族服饰文化生存、发展空间的措施。 
关键词：贵州苗族、服饰文化、文化生态 

设计教育
艺术设计专业人体素描课程教学思考  马建华 
内容摘要：人体设计素描是艺术设计专业的一门重要的专业基础课，文章主张设计人体素描训练应注重综合性的全方位训练的原则，强调要加强人体创意素描的训练，以及提高对学生创作性思维和创新能力的培养，笔者还结合教学中的实际案例，对设计专业的人体素描创意教学作了一定的探索和有益尝试。 
关键词：创意、人体、素描、教学
实验性设计课题的探索  石 萍   
内容摘要：我们培养的学生，应该是市场的引导者、开拓者，而不是市场的适应者和跟随者。如果不断培养学生的以“合适”定位的态度去做设计，就会陷入一种自我束缚的状态。以视觉艺术的创新特点为中心设置实验性课题，激发学生的创造力和表现力，从逆向思维模式来考虑设计，将实用性和商品性放在第二位，让后者去适应前者，这样看起来好像是本末倒置，却更接近艺术教育本质。
关键词：实验性、概念设计、教学、语言表达
论平面设计教学中手绘学习的重要性  王 伟
内容摘要:计算机技术的广泛应用，丰富了平面设计的表现手法，促进了平面设计的发展，但也在相当程度上，冲击了传统的手绘技能，使这一重要的表现形式在设计过程中逐渐被忽视和遗忘。这一现象，在高校的教学中逐显突出，也引发了越来越多的专家学者的担忧。本文从几方面阐述手绘的必要性与重要性，并说明在教学过程中培养手绘能力的应用。
关键词：手绘、平面教学、设计发展


院校风采
127 凝练特色•开拓创新——首都师范大学美术学院艺术设计系 潘 强 
内容摘要：本文从首都师范大学艺术设计学科建设的角度对综合性院校人才培养特色的研究与定位进行分析与研究，对其三个主要专业方向进行学科分析与课程设置研究,旨在学科不断深化发展的当代，能够进一步凝练特色，开拓创新。 
关键词：开放式教学、认知能力、项目教学、艺术设计人才培养 
129 新媒体艺术学科人才培养模式探究 张亚丽
内容摘要：作为一门新兴交叉学科，新媒体艺术学科的人才培养模式成为当前艺术教育中的重点与难点。本文结合首都师范大学美术学院新媒体专业人才培养的教学实践，依据人才培养的特殊性及着力点分析，试图构建并论证适合特定类型高校新媒体艺术学科特点的人才培养体系，从图形化角度分析若干重要因素的有机关联，从而提高人才培养的实效性与竞争。
关键词：新媒体、人才架构因子、人才培养模式 
131 后消费时代的企业视觉识别中心    郝雪婷  郝雪莉
内容摘要：系统形象的强化点应该从以标志为中心的思维惯性中解放出来，通过对视觉中心的转换，利用色彩、组合方式、核心图形及第五元素等其他元素来扩展表现手段和表达空间，尤其在目前这个追求个性、关注情感与精神消费的时代背景下，从观念、认识方面探索形象识别设计的各种可能性，发现打破模式设计的创新之道，使系统形象设计获得更加自由的表现余地和空间。 
关键词：CI、视觉中心、第五元素、形象系统 
133 李中扬设计作品
134 阎学峰设计作品
135 张彪设计作品
136 杨帆陶艺作品
137 夏兵设计作品
138 谢杰设计作品
139 谢明洋设计作品
140 江寿国设计作品
141 肖川设计作品
142 温京博设计作品
143 王兴刚雕塑作品
144 陈置影像作品