闻一多
在多数人印象中,闻一多是一名伟大的爱国主义者,是诗人,是学者。实际上,闻一多先生涉猎广泛,在绘画、书法、篆刻、书籍装帧上亦成就颇高,在中国的艺术设计史上,他的地位和影响相当重要。
1899 年11 月24 日,也就是清光绪二十五年,闻一多诞生于湖北蕲水(今浠水县)。1912 年,他考入北京清华学校(清华大学前身),出于兴趣,课余进行美术基本训练。1916 年暑假,在专职美术教师指导的特别“图画班”上,闻一多的绘画才能得到美国籍教师的重视。毕业时,老师的评价是“擅长水彩景画,善露阳光,有灿烂晴日之景象”。闻一多担任过《清华学报》的美术副编辑,写了一篇《出版物的封面》,对封面美术进行评价,同时还写过一篇《建设的美术》,阐述对美术的一些看法。1919 年初,他与同班同学杨廷宝、吴泽霖等发起成立“阳光美术社”。
1922 年,闻一多先生赴美留学,学习西画,立志将来做美术批评家。先是在芝加哥美术学院开始学油画,1923 年转到科罗拉多大学艺术系,之后又去纽约学习了一年。1925 年,闻一多曾撰写《塞藏赞》(塞尚)、《毕痴来》(比亚兹莱)等评介文章。虽然学习西方油画,但闻一多提倡中国画,“以推尊我国文化”。1925 年,他从纽约回国,任职于北京艺术专科学校。1926 年他还为《诗镌》画了一匹腾空而起的奔马作为该集的封面。
1925 年5 月回国后,闻一多先后在国立第四中山大学(南京大学前身)、国立武汉大学(今武汉大学)、青岛大学、北京艺术专科学校、政治大学、清华大学、西南联合大学任教,曾任北京艺术专科学校教务长、南京第四中山大学外文系主任、武汉大学文学院长、青岛大学文学院长,其中国立武汉大学的校徽就是他设计的。闻一多先生的文学成就为世人所知,在书籍的封面设计等方面亦成就颇高,可惜所作百余幅画,文革后只剩十余幅,后间或发现有书籍封面传世,供我们凭吊先生之风,了解其艺术成就。闻一多先生热爱艺术,提倡艺术救国,他认为中国不该偏重科学,也应提倡艺术教育,去“促进人类的友谊”,“抬高社会底程度”,甚至说“艺术就是改造社会底急务”。他强调艺术的社会功用,他在1923 年出版的第一部诗集《红烛》,就结合了反帝爱国的主题和唯美主义的形式。虽然他的“艺术救国论”未及成熟,亦难以实现,但这种将艺术教育和社会改造联系起来的观点,无疑是高瞻远瞩而意义深远的。(颜晓烨)
参考文献:
1.《闻一多先生死难周年纪念特刊》,清华周刊社,北京,1947。
2. 中国现代美术全集编辑委员会编:《中国现代美术全集·书籍装帧》,北京工艺美术出版社,1998。
3. 季镇淮:《闻朱年谱》,清华大学出版社,北京,1986。
4. 张泽贤:《书之五叶:民国版本知见录》,远东出版社,上海,2005。
万氏兄弟
今天,市面上流行的动画片大多非日即美,优秀的国产动画片鲜有面世。关心中国动画事业的有识之士难免不为此忧心忡忡。然而,曾几何时,中国动画也曾精彩一时,创造了黄金年代。使中国动画从无到有,渐入辉煌的人正是中国动画片创作的先驱万籁鸣和他的兄弟们。
万籁鸣 (1900 - 1997),原名万嘉综,江苏南京人。自幼喜欢绘画,早年任职于上海商务印书馆美术部和活动影戏部,创作广告画,并为杂志绘制插图和封面。20 世纪20 年代在上海上映的美国动画片,极大地激发了万籁鸣研究动画的兴趣。他和兄弟万古蟾、万超尘、万涤寰经过反复研究,利用中国的走马灯、皮影戏以及活动西洋镜的投影原理,拍摄出了中国第一部动画广告片《舒振东华文打字机》,从此开始了他长达70 多年的动画创作生涯。1926 年,万籁鸣、万古蟾兄弟合作制作了中国首部动画片《大闹画室》,接着又制作了动画片《一封书信寄回来》。到1937年抗日战争爆发前夕,万氏兄弟共绘制了二十多部动画片。抗战爆发后,他们又制作了宣传抗日救亡的动画短片《抗战特辑》(1938)、《抗战标语》(1938) 等。在动画创作上取得成就的万氏兄弟并不就此满足,他们的目标是摆脱动画创作模仿当时流行的美式动画的做法,创作出具有中国民族传统风格的动画作品。
1941 年,万氏兄弟经过长期努力,终于创作出了一部具有浓郁中国特色的动画长片——《铁扇公主》。这部长达80 分钟的作品,以中国传统山水画为背景,吸收了大量中国传统造型艺术元素,画面清新活泼,情节生动幽默,在动画技巧上达到了新的高度,成为第一部名副其实的具有中国风格的动画作品。
1954 年,万籁鸣从香港回到上海,担任上海美术电影制片厂导演,先后尝试用剪影的表现手法拍摄了动画片《猪八戒吃西瓜》、《人参娃娃》、《金色海螺》等。1961 至1964 年,万氏兄弟终于有机会拍摄了筹划已久的大型动画片《大闹天宫》。这部作品无疑成为万氏兄弟和中国动画史上的巅峰之作,为中国动画在世界动画艺术中留下浓墨重彩的一笔。《大闹天宫》在场景设计上充分考虑到背景、气氛和情节与人物性格之间的关系,既吸收了中国民间艺术的优良传统,又发挥了设计者的想象力和创造力。作品完成后,先后荣获第13 届卡罗维发利最佳影片奖和第22 届英国伦敦国际电影节最佳影片奖,在国内国际赢得了很高声誉。作为中国美术片创始人的万籁鸣和他的兄弟们,为中国动画事业做出了巨大贡献,为后世留下了一大笔宝贵财富,值得今天的人们学习和缅怀。(李江)
参考文献:
1.http://baike.baidu.com/view/181401.htm
2.http:// www .cartoonwin.com/ bbs/viewtopic1.php?t=76572
张光宇
早在1992 年,《装饰》就办过一辑专刊,用以纪念张光宇。夏衍、叶浅予等学界老人为之撰文,纷纷表示:“宣传张光宇刻不容缓。”确实,他在漫画、实用美术和动画领域有着相当的成就,而在当时学界,对张光宇还缺乏全面的认识。
张光宇(1900 - 1965),原名张登瀛,1900 年8 月25 日出生于江苏无锡县北门塘。父亲张亮生是当地有名的祖传郎中,喜欢书法绘画。他是长子,老二涵美从小过继到曹姓舅舅家,30 年代曾以别开一径的《金瓶梅》绣像驰名上海,老三振宇(正宇)与张光宇的题材风格颇为接近,在舞台美术、工艺美术、电影美术、漫画、书法等领域都有建树。兄弟三人之中,张光宇的影响范围最广,也最为突出。
他起初师从张聿光在上海“新舞台”学习舞台布景,后又在南洋兄弟烟草公司和上海英美烟草公司担任绘图员,绘制月份牌、黑白广告、香烟画片、巨型招贴等。在二三十年代,他在《世界画报》、《上海漫画》、《时代画报》、《漫画大观》等杂志上发表了大量漫画,其漫画风格受德国画家乔治·格罗斯(George Grosz)的影响,也常有明代画家陈洪绶的遗风。1936年,《光宇讽刺画集》由上海独立出版社出版,在序言中,他自比为喜剧小丑,不为大人先生纪功立颂,“只拿一副笑容去遭取白眼”。其犀利酸腐虽不及鲁迅杂文那样入木三分,但作品针砭时弊、讲究实效,对社会问题的揭露也更为直率,加之漫画本身的特性,在民众中普及较广。在三十年代的中国,漫画界人才辈出,有丁悚、叶浅予、鲁少飞、黄文农、万籁鸣、沈逸千、陆志庠、陈秋草、郑光汉以及他的兄弟张正宇等,他是其中当之无愧的核心人物,华君武称他为“一代漫画家的领路人”。
1945 年,张光宇用四个月的时间,完成了彩色连环漫画《西游漫记》的创作,作品借用《西游记》的基本情节题材,描写了抗战后重庆的社会面貌,揭露国民党政s治经济和生活方式的腐朽,风格简约古朴、富有装饰性,是其漫画的巅峰之作。次年,漫画在香港展出,他也被聘为香港大中华影片公司的美工主任,从事电影工作,并试制动画,这为其后来的《大闹天宫》奠定了基础。从60 年代到80 年代,由他担任美术设计和角色造型的这部动画,获得国内外无数奖项,成了中国动画史上的里程碑,论艺术水准和影响力,至今还少有能出其右的作品。
半个世纪以来,张光宇的创作涉及壁画、服装、书籍、室内、舞美、标志、包装、动画等多个领域,是中国现代设计史上举足轻重的人物。1956 年,他又转入新成立的中央工艺美术学院担任教职,是《装饰》的第一任主编,亲自设计版式、刊名字体和标志图形,与本刊渊源颇深。(李云)
参考文献:
1. 唐薇:“张光宇年表”,《装饰》,2007 年1-3 期。
梁思成
中国建筑历史悠久,上可追溯至公元6000 年前。若论中国建筑史研究及中国现代建筑学科的创立,梁思成(1901 - 1972)可谓第一人。作为梁启超的长子,一生从事政治的父亲决定让梁思成走文化之路。
自幼,梁思成便受家学影响,得到扎实、深厚的传统文化教育。1924 年,从清华学校毕业的梁思成赴美,先后在宾夕法尼亚大学与哈佛大学学习建筑。1928 年3 月,梁思成与同在美国留学的林徽因结婚。林徽因是中国第一位女性建筑学家,同时是一位才华横溢的作家。她既是梁思成的妻子,亦是他在工作中最重要的合作伙伴。1928 年,学成后立即归国的梁思成夫妇受邀前往东北大学成立建筑系。
梁思成设计的扬州大明寺鉴真和尚纪念堂
他们引入宾夕法尼亚大学建筑系的教学方法和课程安排,用现代的科学方法从事建筑教学及中国古代建筑的研究,成为这一学术领域的开拓者。1946年,梁思成回到母校创立建筑系。在清华大学,他的建筑教育理念进一步完善,将建筑的范围从单体楼房扩展至人类生存的整体环境;将建筑师的职责延伸,视为与文化、政治、经济以及社会关系密切的工作。在他的领导下,清华大学建筑系为中国培养了一大批优秀的建筑人才。他本人也完成多项建筑设计,包括中华人民共和国国徽、人民英雄纪念碑和北京十大建筑等。
梁思成手稿
1931 年至1946 年,梁思成应聘出任中国营造学社的研究员和法式部主任。在此期间,他带领学生对两千多处古迹遗存和文物进行实地调查、勘测和研究,发现独乐寺观音阁、大佛光寺等重要古代建筑。同时,深入研究《营造法式》、《工部工程做法》等文献资料。1944 年,在营造学社调查研究的基础上,梁思成完成《中国建筑史》。该书是中国第一部建筑史专著。他认为,一个独特的建筑体系就如同一种语言文字,拥有自己独特的“文法”和“词汇”。而这些“文法”和“词汇”是一个民族的传统。梁思成将建筑与艺术、文学、历史综合起来,推至民族文化传统的高度。梁思成在建筑学的造诣还让他成为文物保护专家。在抗日战争期间,他编写战区文物保护目录;抛开国家恩怨与个人情感,要求美军在轰炸日本时避开古城京都及奈良;解放军进入北平城前,为军队提供《北平重点文物图》。中华人民共和国成立后,他为保护北京古城奔走呼吁、不遗余力,并参与全国第一批文物保护单位名单的确定与审核。
梁思成曾为建筑师设计过这样的标准:建筑师的知识要广博,要有哲学家的头脑、社会学家的眼光、工程师的精确与实践、心理学家的敏感、文学家的洞察力,但最为本质的,他应当是一个具有文化修养的综合艺术家。梁思成便是一位符合以上标准的建筑家,他对古代建筑的考察、测绘及保护,对古都文化的描述与热爱,在雕塑、绘画、文学方面的渊博知识和见解,对学生的谆谆教诲与启发,使他早已超出单纯的建筑师的范畴,而成为20 世纪的一位文化大师。(王小茉)
参考文献:
1. 李辉:《梁思成:永远的困惑》,大象出版社,郑州,2000。
沈从文
沈从文(1902 - 1988),曾被鲁迅认为是自新文学运动以来所出现的最好作家之一。他的《边城》和“乡土文学”是中国现代文学的里程碑。除文学成就外,沈从文也是文物专家,从事中国历史文物及工艺美术研究数十年,为这一领域做出他人难以企及的贡献。沈从文生于湖南凤凰一个军人家庭,16 岁时辍学参军离开家乡,先后当过驻防士兵,警察所的办事员和税收员。其间陆续读完《史记》、《汉书》以及狄更斯的小说等中外名著,研习书法,结识文艺友人,逐渐培养文学及艺术兴趣。1922 年,20 岁的沈从文担任湘西巡防军统领陈渠珍的书记员,为军中存留的大量古画、铜器、古瓷器、古书和碑帖等进行抄录及整理工作,由此涉足历史文物领域。翌年,沈从文前往北京,业余以自学的方式,深入文物研究。抗日战争爆发后,沈从文受聘西南联合大学师范学院国文系。任教的同时,关注西南地区的陶器、漆器、铜器等民俗器物,并大量收集。1948 年,回到北京大学的沈从文为博物馆专修科讲授陶瓷史,撰写《中国陶瓷史》及《漆工艺问题》。
1949 年之前,文物研究只可视为沈从文的爱好,他的创作与成就更多集中在文学方面。1949 年,“新月派”、“现代评论派”成为被打击和批驳的对象。受到强烈刺激的沈从文精神一度失常并试图自杀。同年,沈从文转入历史博物馆工作,从此全情投入工艺美术史的研究。
“三反五反”运动开始后,他被抽调清点登记被查处的古玩店所藏文物,后参与历史博物馆及多所大学教学资料室的文物收购工作。几年间,过眼的艺术品数以万计。沈从文没有受过现代教育,也不是出身名门望族或古玩铺,但特殊的经历、艰苦的实物学习及海量的文献披览,让沈从文以“由物证史”的方法进行物质文化史和工艺图案史的认真研究。沈从文的学术领域涉及工艺美术的所有门类(陶、瓷、丝、漆、玉和金属工艺),编写的著作包括《中国古代服饰研究》、《中国丝绸图案》、《龙凤艺术》、《中国古代漆器图案选》等,在《装饰》发表七篇专业文章。
此外,他曾担任建国瓷艺术设计委员会顾问,协助中央美术学院实用美术系和中央工艺美术学院的教学。沈从文的工作为中国工艺美术史搭建起研究框架,填补诸多学术空白,也为当时国家的工艺美术发展,提供了必要的史论基础。
在人生的后40 年,沈从文一直自谓“过时的人”,远离文坛,游走于古物间,淡泊名利,潜心治学,在一生的大风大浪中看清荣辱、盛衰,尽了自己应尽的责任。时过境迁后,人们发现,他的作品传得更久,播得更远。(王小茉)
参考文献:
1. 沈从文:《沈从文自述》,河南人民出版社,郑州,2006。
2. 吴世勇编:《沈从文年谱》,天津人民出版社,2006.
以上内容均来自《装饰》杂志2008年第8期“人物50” 栏目。