玉兰花开——祝大年绘画作品回顾展

刘巨德语：春天，枣树发芽很晚，裸露着枝丫横生的真骨，密密扎扎；入了秋，则果叶繁茂，华冠层层叠叠。
面对纷繁庞杂的场景，我们学生总是望而生畏，祝大年先生则特别有兴致。在他眼里，那无穷无尽的层次和丰富复杂的变化，正是大自然生命的美妙所在。
记得他坐在老乡的房顶上，两棵春天的枣树，一画一整天，一动不动。枣树倔强的枝干曲折盘旋，节节回顾。祝先生稳健的钢笔线有条不紊地画出了所有细节的脉络和筋骨。他清晰的头脑和一丝不苟的耐心，当时真令我吃惊，因为我第一次看到对自然如此精微的观察与写生。
第二天清晨，祝先生依旧爬上这座屋顶，继续画那两棵枣树，并把西边的田野、东边的牧羊人也移入画面，经天营地，一幅笔调稠密浓重、充满生机、有情有理的田园诗般的创作就这样诞生了。
虽然，祝先生只视这些钢笔线描写生为重彩绘画创作素材。但是我想，钢笔线描和工笔重彩形成了祝先生从生活到艺术的独特创作技法，这种技法极其适合他那沉静入微的艺术风 格，并把他的绘画风格推向了极致。
我深感祝先生作画笔细而气足，精微中见法度，繁密中显空灵，寓写实于抽象的内涵中。特别他在协调博大与精微以及实中求虚、求神的关系中，是多么得心应手。他所追求的境界是大美、壮美与精微之美的高度和谐。
一位真正的艺术家，之所以产生杰出的创作，是因为他观察世界的时候，就已经在创造，并能将所视的形状与色彩赋予新的生命和精神。

袁运甫语：祝大年先生是我所见过的最踏实、最勤奋、最诚恳、最执着的艺术家。因为他的这一性格，为我们带来了一种独特的视觉体验。祝先生的艺术特色，是他在传统重彩艺术中注入了神秘主义、浪漫主义的表现手法和情感。他笔下的现实，是以局部的细节刻画与整体构图的空灵、超现实精神组合而成。而这种非常个性化的情感宣泄，在二十世纪六、七十年代的中国，显得特别珍贵。
我经常与祝先生一起外出写生。他画画的认真与一丝不苟的劲头，简直是与大自然较真。他总是早出晚归，甚至顶风冒雨，为艺术献身的精神令人肃然起敬。他平日少言寡语，但心里的主张却异常地坚定，从不含糊。而他这一性格，也成全了他独辟蹊径的艺术。记得七二年与冠中先生、永玉先生、祝先生一起沿长江写生，几位艺术强人都个性分明。吴先生和祝先生时有摩擦，几次一时性起，吴先生大怒，出言相争，而祝先生只以微笑敬之，来日却我行我素，引吴先生自叹无方，只能重归于好，并渐为挚友。祝先生行事低调，不引世人关注，吴先生打抱不平，特撰文为祝先生的艺术呐喊。老一代艺术家之间的情感和率真，成为我们永远的佳话。

乔十光语：祝先生的风格繁密厚实，不惜笔墨。却繁而不乱，实而不板。他有一套独特的程式化手段，把繁杂的自然秩序化了，也个性化了。我亲自观察过他在西双版纳写生，我们住在热带植物园里，隔着桫椤江画对岸的山，山上有竹丛、木瓜林，还有芒果树……他不惜借用望远镜来观察，这个丰富多变、神秘朦胧的大千世界，凝固在咫尺画纸上，都被简化、条理、概括了。祝先生一方面十分尊重自然；一方面又十分大胆地去主观表现。可以说祝先生的写生就是创作。他的钢笔素描写生，不仅是重彩创作的稿本，也是独立的艺术作品。1972年，在石家庄军垦农场劳动时，他画了一批农村田园风景，庞熏琹先生赞美说：祝大年的钢笔画把霜的感觉都画出来了。

西双版纳对于油画家来说，永远是绿色，似乎有些单调。西双版纳对于水墨画家来说，永远是那样繁密，似乎无从下笔。而对于工笔重彩画家祝大年先生却特别适宜。祝先生到了西双版纳，就如鱼得水。郁郁葱葱的热带雨林到了浓妆重抹的祝大年手里，才愈显得丰富神奇，具有无穷的生命力。浓妆重抹的祝大年遇见了郁郁葱葱的西双版纳，其浓重的装饰风格才得到了更加充分的发挥。西双版纳之于祝大年，好像塔西提岛之于高更一样。

田边枣树

20世纪70年代末，祝大年在云南西双版纳写生

20世纪70年代末，祝大年在云南西双版纳写生

1973年长江写生途中于黄山

大榕树（一）

傣家寨

傣家小院

杜大恺语：他是一个很特殊的画家，依语言的类型说，古今中外没有类似者，这或是一个奇迹。一般十分特殊者，总不免倾向荒诞，但祝先生不同，他的画很普通，一枝一叶，总画得明澈清楚，一目了然；画的题材也极平凡，尽是人们看惯了的山、水、人、物，没有虚拟，没有象征，没有任何扑朔迷离的怪异，不闪烁其辞，不搔首弄姿，不张扬矫饰，不依傍任何主义，不偎依任何时髦，坦白、自然、中和，如同事物本身那般平正客观。然而祝先生不是一个自然主义者，大道直出，我于是想起祝先生说过的一些话。他说——同是鞋子，摆在商场货架上的新鞋与已经穿过的旧鞋不同，旧鞋里裹着许多故事，记录着一段生命的历程。倘若是你孩子的一双小鞋，它则浸透了你的亲子情，望着那被撑圆了的鞋面，你会想起孩子的那双胖得可爱小脚，鞋子虽旧，却有生命的印记。这样看来，你会相信，祝先生画面中的一切都是有选择的。

祝重华语：1979年他参加了北京首都国际机场壁画的创作，他的作品《森林之歌》为整个壁画群的成功，填上了重重的一笔。当时“机场壁画”轰动了海内外，前来参观的人络绎不绝，人们赞叹不已。此后他还为燕京饭店创作了《岁寒三友》，为北京饭店贵宾楼创作了《玉兰花开》，为香港大一艺术设计学院创作了《黄山松石》，为日本横滨饭店创作了《桂林山水》，为山东潍坊创作了《风筝节》等一系列壁画。它们各显异彩，不愧是中国壁画史上的杰作。

他对艺术的痴迷常被圈内的人传为佳话。对于常人来说高度精力集中一般人也就能保持2、30分钟，可他却可以保持2、3个小时。在烈日下他全神贯注地画，虫子爬上了腿，身边的望远镜、钢笔也被别人偷走，而他仍全然不知。他喜欢云南的热带植物，那里的一草一木都令他陶醉。他废寝忘食的画，与他同去的乔十光先生劝他要注意休息，他却说：“不像你们还来日方长，我剩下的时间不多了。”一次，他病危，家人都焦急地守候在他的床前，待他清醒后，他却兴奋的告诉我们，西双版纳的原始森林和茂盛的热带植物一幕幕像电影在他头脑中呈现非常美，仿佛来到了极乐世界。

荷花姑娘

夔门

松竹梅

松石图

溪畔

芭蕉花

极乐鸟